En una época en que una abominación musical llamada Grunge era el amo y señor de las listas y que había incluso desplazado al Metal de los programas especializados (léase Headbangers Ball) sin ser Metal, Armored Saint se mantuvo firme y fiel a su estilo, no se dejó arrastrar por el tintineo del vil Metal que el Grunge movía por millones. Hoy Armored Saint sigue aquí y los grupos de esa aberración pasaron a mejor vida… gracias a Dios!!!!!!!!!
Symbol Of Salvation es un disco llenó de situaciones positivas y negativas dentro de la carrera de este grupo. Por un lado es el cuarto disco de la carrera de Armored Saint y el primero después de que la muerte del guitarrista Dave Prichard a causa de la leucemia en 1990. También marcó el regreso del guitarrista, Phil Sandoval, quien había abandonado al grupo a finales de los 80’s y el primer disco larga duración grabado con el guitarrista Jeff Duncan. Poco después de que a Prichard le diagnosticaron la Leucemia, el grupo comenzó a trabajar en este disco, sin embargo murió antes de finalizarlo debido a esto el disco quedó en el limbo y fue hasta poco más de un año después que vio la luz.
El disco logró un muy marcado éxito comercial con relación a los de los 80’s, esto posiblemente debido al efecto Metallica a principios de los 90 con el álbum negro, lo que hizo que muchos ojos se volvieran a la escena Metal de Los Angeles. El disco igualmente habla por sí solo, no hubiera sido necesario ese mencionado éxito para que el metalero lo apreciara, ya que el Metal no vive de las listas de popularidad, vive de los fans que compran discos y asisten a los conciertos. A la postre Symbol Of Salvation es considerado por muchos (entre los que me incluyo) el mejor trabajo de la carrera de Armored Saint.
Es triste el hecho de que quien es considerado la mente maestra del grupo, Dave Prichard, no disfrutara del éxito de su mejor trabajo, y también de que rara vez se menciona a Symbol Of Salvation como uno de los puntos más altos de su carrera. Siempre se habla de que los discos que grabaron en los 80’s son los clásicos, cuando definitivamente este disco es mucho mejor que March Of The Saint (RESEÑA) y Delirious Nomad (RESEÑA) y está a la altura de Raising Fear (RESEÑA). Una banda que ha tenido una historia injusta, porque debió tener en los 80’s el reconocimiento del que goza hoy en día. Como ya apunté anteriormente, nunca fui fan del grupo pero merecieron mejor suerte.
Este es un disco plagado de excelentes canciones, desde que arranca la genial Reign Of Fire con ese típico riff que caracteriza al grupo y la poderosa voz de Bush, no queda otra que mover la cabeza. Los arreglos vocales buenísimos, la melodía son de primera y los solos excelentes. A esta le sigue Dropping Like Flies (Cayendo como moscas), algo menos intensa, pero siempre potente, especialmente por la parte rítmica que ha sido uno de los fuertes de la banda, y como no, con Joey Vera y Gonzo. Se me cae un poco en el solo final, desordenado y sin congruencia.
Last Train Home es una canción muchísimo más melódica y menos pesada a lo que nos tienen acostumbrados, es una joyita que ha perdurado y se ha convertido en uno de sus clásicos. Un tema que comienza suave y que no tiene esos riffs pesados que rayan en el Thrash, pero que lo compensan con la gran emotividad que posee, los solos y ese gran coro: “And familiar voices cry / my name / I'm on the last train home / On the last train home”. Tribal Dance es una pieza que inicia con tambores, una idea que no fue para nada original, ya Exodus la había usado en Pleasures Of The Flesh (RESEÑA), de las flojitas, demasiado repetitiva.
The Truth Always Hurts no llega a levantar, tiene un sonido Hair Rock que no calza con el grupo, parece salida del catálogo de Guns And Roses o del mismo Skid Row, de los puntos más bajos. Y no es que sea floja no por el hecho de que se parezca a esos grupos, sino porque esto no es Armored Saint además de que no tiene gancho. Half Drawn Bridge es una pequeña instrumental que no causa ningún efecto en especial, pero que sirve de antesala a la balada Another Day que nos muestra de nuevo a un sentimental Bush. La canción levanta al intermedio y cierra con mucha fuerza e intensidad; de las buenas.
El tema título llega con un sonido bien rockero, otro medio tiempo bien elaborado y que vuelve al sonido tradicional. Buenos riffs, mucho peso y otro gran coro que no podrás evitar cantar con John: “I've been waiting here for you / ll What took you so long / Symbol of salvation / Who's the symbol of Salvation / What's the symbol of Salvation”. Hanging Judge no cambia mucho en relación a la anterior, solo es un poco más ágil y mucho más melódica, esa primera línea te atrapará de inmediato. El solo es de gran factura y los arreglos vocales tienen mucho gancho.
Warzone no desentona con el título, los riffs son deliciosos, apoyados por la sección rítmica que le impregnan gran peso. Canción que nos remonta a la época de Delirious Nomad, medio tiempo sencillo pero aplanador. Burning Question levanta aun más con relación a Warzone, una de esas canciones que te levantan de la silla. El trabajo de las guitarras es exquisito, Bush hace una interpretación a la altura de sus primeros álbumes, destacando el simple pero pegajoso coro: “Bur... ning Ques… tion!!! / Bur... ning Ques… tion!!!”; uno los puntos más altos de esta producción.
Tainted Past es la pieza más larga y que tiene una onda similar a la de Last Train Home, una canción que no está marcada por los riffs casi thrasheros, sino más bien por las guitarras semi acústicas, con una fabulosa línea de bajo. Junta a ellas una limpia interpretación de Bush y que nos deja escuchar la versatilidad de su voz en temas, más livianos. La línea vocal antes de que entre el coro es mejor que el coro mismo: “Each and every day I rise / From the ashes I've left behind / To start anew push through / If you go for the green / You'll soon see what I mean”. El intermedio es genial, plagado de juegos de guitarra donde escuchamos hasta un solo al mejor estilo blues; otra joya.
Cierra Spineless, una pieza con el típico sonido Thrash del Bay Area de la década de los 80’s, la pieza más pesada y veloz de esta producción. Se asemeja mucho a lo que presentó Bush durante su etapa con Anthrax, tipo Hy Pro Glo, Fueled o Crush. Gran cierre de Armored Saint, que creó un disco en el que exploró nuevas fórmulas de hacer Metal sin traicionar, ni mucho menos comprometer, su sonido tradicional, el resultado no pudo haber sido mejor. No dudes en abordar el último tren a casa!!!!!!.
Website: http://www.armoredsaint.com/
Calificación: 90/100
Paul
