Mezclando música coral, sinfónica y metal, aparece esta banda sueca con su primer disco de estudio, después de 4 demos y un par de cambios en la alineación.

Con un concepto muy interesante, que mezcla las hermosas voces de Camilla y Kristina con un arreglo sinfónico bastante complejo, que incluye cuerdas, viento, percusiones, piano, y finalmente la batería y el bajo con ritmos metaleros, y una guitarra en altísima distorsión, que por momentos suena un poco descuidada en la mezcla, como si fuera grabada en directo con un pedal crunchero, pero que da toda la nota metalera y el carácter agresivo que una uitarra debe dar.

Abren boca con “Lovely Death”, que de inmediato impacta por la carga sinfónica y los arreglos de cuerdas, y la forma de conjugar las voces. Sobre una base circular que deja entrar y salir la guitarra con cierta arrogancia, riffs espectaculares, y movimientos que acaban en silencios que solo son rotos por la voz, para dejar entrar de nuevo todos los elementos. A pesar de ser repetitiva, el carácter y la intención se notan de inmediato. Tiene partes corales acompañadas de voces masculinas que le dan aún un mas complejo carácter a la composición.

Sigue una canción anunciada como un cover de “The number of the beast” de Iron Maiden, pero mas que un cover podemos decir que es una versión alternativa, pues se aleja mucho de la melodía y letra de la canción original, y solo utiliza algunas partes de la letra original. Es de llamar la atención que es plenamente sinfónica, pues no aparecen elementos que rompan con ese género, pero aún así, es bastante buena.

Y siguiendo con esa línea, sigue el cover de la canción “Hallowed be thy name”, que ha dado tanto a Iron Maiden. Esta si es un cover, pues respeta la melodía y la letra de la versión original. Impresionante canción, que mezcla tanto emociones como instrumentaciones de forma perfecta, para resultar en una imponente composición que sube y baja de tono con la misma capacidad que el aire cambia de dirección. Desde lo ponchado y relleno, hasta lo suave y melódico. Si la guitarra estuviera mas cuidada en la mezcla final, sería una canción que raya en la excelencia. Para todos los que somos fans y respetamos a Iron maiden, sin duda nos entregan una versión muy cuidada, y muy bien ejecutada.

“Heart Of God Bursts Of Filth” inicia con una línea melódica coral bellísima, enseñando que tienen buen aire en los pulmones, pues tiene fraseo largo y poco espacio para cargar aire. Aparece de golpe la música, pesada, rápida y muy bien organizada. La guitarra lleva el peso de la canción en cuanto a carácter, pero los elementos sinfónicos ornamentan con sutileza y buen gusto. Fascinantes entradas y salidas de los riffs.

“Godevil” cae un poco en lo convencional, y la música va muy de la mano con la voz, dejando la base metalera de plancha. Tiene buen ritmo, pero menor complejidad y calidad que el resto. Con “He is evil” lograron una joya. Una entrada suave y sutil de violines, para dejar entrar a una enfurecida guitarra, con una bateria dura, rápida y compleja, conjugando el riff de guitarra, con violines acompasados, y un piano que se abre paso entre la partitura para adornar momentos. Canción instrumental que te transporta y que tiene toda la carga furiosa metalera, con impresionantes cambios de tiempo.

“Blasphemy”, acompaña con música coros profundos y malévolos, que me hace pensar un poco en Therion.  Tiene momentos muy suaves de piano y voz, que se cortan con el punch de las cuerdas y la guitarra, para dar paso a mas música orquestal, y un riff de tresillos, muy pesado y casi deprimente. Canción introspectiva y analítica con carácter oscuro. Sigue “Mother Earth”, con riffs rotos y duros, y las celestiales voces que mueven todas las fibras nerviosas a través del oído. La canción explota muy rápido y la voz alta alcanza notas inverosímiles. Lo mejor del disco hasta ahora. Una mezcla perfecta entre una sinfonía y metal muy pesado. Las voces son un deleite que invita a ser escuchadas una y otra vez.

“Run Children Run” cuenta con todos los elementos de sus hermanas, y es un ejemplo de armonía en las voces, que se cruzan, se alinean y se separan una y otra vez con maestría. La mezcla cruza las guitarras de un lado a otro en las salidas de audio, para dar aún mas complejidad y sentido armónico. “Flag of hate”, cover de Kreator, empieza con un intro y sigue con la canción, que tiene mucho peso y fuerza. Sustituye las enfurecidas guitarras por un arreglo de cuerdas y un riff un poco mas abierto que la canción original, pero con una línea de percusiones muy cerrada, dando el efecto pesado que se requería para la cita. Una versión muy inusual para una canción de Kreator, pero bien balanceada y lograda.

En la recta final aparece “Slavery the Embrance”, y para el cierre nos presentan “Satisfy God”, que no desentonan en nada con el disco. Un par de muy bien logradas canciones. La última con una voz maligna y growls incluídos, que hasta ahora no habían aparecido. Gran cierre. La única nota negativa, es el sonido de las guitarras, que pudo tener mas redondeo y covertura, pues a pesar de estar muy bien ejecutadas, no alcanzan el sonido requerido para cargar con el peso de las canciones cuando es requerido.

Website: http://www.benevolence.se/

http://www.myspace.com/benevolenc

Calificación: 85/100

Alejandro