Después de tres discos que a pesar de que no estaban mal, no tenían nada en especial para ser recordados, llegó Walking On H2O en 2006 y puso al grupo en el mapa. El álbum demostró que el grupo había crecido y que daría más de que hablar en un futuro cercano. Éste trío sueco está compuesto por el vocalista Andreas Novak, Johan Niemann (Therion), quien toca el bajo y la guitarra y el nacido en Chile, Daniel Flores. Éste último líder y cerebro detrás de esta banda quien se ha destacado en los últimos años por ser uno de los bateristas de sesión más cotizados dentro del movimiento Progressive, Hard Rock, AOR y Melodic Rock en Europa como es el caso de Philip Bardowell, Moonstone, Pavic, Deacon Street, Sha-Boom (sí, los de Werewolf), Cadena y Tears Of Anger entre muchos otros.
Mind’s Eye es el grupo de Flores, donde no solo la letra y la música son suyas, sino también se ha hecho cargo de la producción y la grabación. Esto nos deja ver la clase de músico que es Daniel, aunque es algo que tampoco es nuevo para él ya que también ha sido productor e ingeniero de sonido para varios de los grupos en los que ha participado, incluyendo los de Mind’s Eye. Esta además era ya la sétima colaboración de estos tres músicos, así que de si algo estábamos seguros era que no había secretos entre ellos y que se entendían a la perfección, algo que ya había quedado claro en sus producciones anteriores. Aun así hacía falta ese algo que pusiera a Mind’s Eye en boca de todos y ese algo fue este fantástico A Gentleman’s Hurricane.
A Gentleman’s Hurricane es un disco conceptual la cual Flores describe de la siguiente manera: Trata de un asesino (Adam Evangelista) y de lo que experimentaba al cometer los crímenes. Tiene un último trabajo y debe hablar con alguien sobre sus problemas personales, por tanto se lo cuenta todo al sacerdote, quien se convierte en su amigo. Resulta que los asesinatos cometidos por él son de los más debatidos y no resueltos de nuestros días, pero tiene sólo siete días para contárselo al sacerdote antes del último trabajo. El asesino está controlado por una organización que está por encima de la ley y él tiene todo el dinero del mundo, pero no tiene paz espiritual por tanto siente que no tiene nada.
El disco inicia con la extensa intro Praying For Confesión, un tema de arreglos orquestales, la que nos sirve de prólogo para la historia (la que no voy a contar me extendería demasiado) y le paso a la primer canción en concreto, Seven Days, excelente tema que nos atrapa desde un inicio, en la cual podemos escuchar un grupo con un concepto musical muy rico en la que abundan los cambios de ritmo y velocidad, sin caer en abusos desproporcionados. Las melodías son la principal arma y estas abundan por todo el disco, las cuales se complementan con muy buenos arreglos vocales y coros muy pegajosos que no podrás evitar cantar: “Just like your lord created Earth in seven days / That’s what I have, no second more to mark my pray / I am the Wolf and they are sheep, easy to tame / There’s no crime / In praying for time / Seven Days ”
Assassination es uno de los temas fuertes, no solo por su letra sino también por su peso y energía, pero que contrasta con la interpretación de Novak que le da ese sentimiento atormentado por el que está pasado el protagonista de la historia. Chaos Unleashed es una que tiene ese sonido progresivo tradicional gracias al teclado, un medio tiempo muy bien elaborado con otro buen corro y que nos remite bandas como Dream Theater, sin que se pierda la personalidad del grupo. Hell’s Invitation por su parte sigue la tónica de los medios tiempos, siempre manteniendo ese sonido triste y oscuro, con un buen intermedio en el que destacan solo y batería.
Feed My Revolver es el sencillo del disco (VÍDEO) y es un tema bien pesado donde los riffs llevan la batuta, apoyado por una parte rítmica muy bien lograda. Una canción bien pensada con muchos elementos del Hard Rock, especialmente su coro: “Then I knew that I’ve become / My own nightmare with a gun / Feed my revolver”; su solo tiene mucho feeling y con un momento acústico genial. Ashes To Ashes (In Land Lullaby) retoma ese sonido progresivo tradicional, sin perder su fuerza, por el sonido de los teclados, pero manteniendo esas melodías que te mantienen enganchado al disco, con buenos cambios y otro gran solo por parte de Johan Niemann en el que el grupo mete el acelerador y nos regala uno de sus momentos más Heavy Metal.
The Hour Of Need es una corta balada a punta de piano y arreglos orquestales en la que Novak hace una sobria y limpia interpretación, tema que hace a duo con la hermosa Mia Coldheart. Red Winter Sirens es como la continuación de la anterior siguiendo con esa forma de balada al inicio, hasta que los demás instrumentos entran con toda su fuerza, sin que el piano deje de ser el elemento principal, hasta que cambia al sonido sintetizado. En ese momento la canción sufre toda una metamorfosis total, retomando la estructura general de las canciones de este material, rematando con otro buen coro y otra gran línea melódica. Además, acá hace su aparición otro e los invitado, el flautista Rolf Pilotti, pero lo hace en los coros.
Skin Crawl es una de las más pesadas del disco, tema que refleja mucho carácter y donde nuevamente se sobreponen las melodías por encima de cualquier otra cosa, una de las mejores en cuanto arreglos vocales se refiere. Contiene otro de los coros que vas a cantar de entrada: “Constant craven / For the innocent blood of your / Save your praying / For it’s making me pale skin crawl” Igualmente los cambios están a la orden del día dándole una variedad exquisita y con otro gran solo por parte de Niemann, de verdad que se lució en este disco. Graveyard Hands inicia con las flautas a cargo de Rolf Pilotti, primero la piccolo y una vez que entran los demás instrumentos cambia a la traversa en un gran arreglo, en otra canción en forma de balada, con una deliciosa interpretación de Novak que nos remite a las bandas de AOR como ASIA e incluso a Jethro Tull por la inclusión de la flauta como elemento y la gaita en una pequeña parte.
Say Goodnight continua con los riffs de Niemann y un efecto de vieja película de extraterrestres a la Ed Wood, canción que tiene una poderosa interpretación (como todo el disco) y que nos mantiene ya en el epílogo pegados a él como si fuera la primera pieza. Tiene otro excelente coro en el que Novak vuelve a mostrarnos su capacidad de hacer interpretaciones de carácter. Cierra este genial disco la extensa Pandora's Musical Box, más de 10 minutos en la que el grupo expone todo lo que ha hecho a lo largo del álbum cerrando una de las mejores producciones de Progressive y de Metal del 2007, un poco larga para mi gusto, pero que no deja de ser un gran final para esta historia.
La edición japonesa contiene el track Those Who Fear la cual cuenta con la participación del gran guitarrista y productor Tommy Denander y que no viene incluida en esta edición especial, la cual contiene un DVD con el Making Of y el vídeo de Feed My Revolver.
No dejes pasar la oportunidad de escuchar esta magnífica producción, deja que el ojo de tu mente se abra y se deje arrollar por el huracán de este caballero.
Website: http://www.danielflores.net/
Calificación: 97/100
Paul
