Como ya he comentado anteriormente nunca he sido un seguidor insigne del Progressive Metal, por el contrario me considero un de sus más fuertes detractores, especialmente cuando se topa uno con “grupos” como Spiral Architech, Liquid Tension Experiment y toda esa clase de grupos (rejuntados) que se olvidaron por completo del concepto de la musicalidad. Curiosamente Fates Warning es uno de mis favoritos de siempre, pero la diferencia entre ellos y estos rejuntados en notoria. Sin embargo en los últimos meses los grupos de este estilo han retomado la senda de la composición por sobre la instrumentación y han logrado trabajos realmente destacables como el caso de Vanden Plas con su Christ.O, Mechanical Poet con Creepy Tales For Freaky Children y sin duda Redemption con este The Origins Of Ruin.
Esto tampoco quiere decir que sus músicos no expongan sus cualidades en sus respetivos instrumentos, sino que más bien dejan de lado las vulgares improvisaciones sin sentido. Redemption logra en este disco estabilidad y equilibrio, algo que ya se notó en su anterior trabajo The Fullness Of Time; no quiero restarle méritos a su líder Nick van Dyk, pero la llegada del vocalista Ray Alder (Fates Warning) le cambió la cara a esta banda. El concepto de la composición ha cambiado progresivamente y ahora las canciones son muy melódicas, lo que hace que el grupo sea tan accesible como el mismo Fates Warning. Acá también quiero hacer notar que el sonido del Redemption actual se ha acercado mucho al de los Fates Warning, evidentemente por la misma razón: Ray Alder.
Si bien es un disco de casi una hora de duración y la mayoría de las canciones supera los 5 minutos, estas no se hacen para nada pesadas. Algo que notamos desde su arranque con The Suffocating Silence, que aunque inicia un poco arrebatada, se controla cuando entra el riff principal y ni que hablar del momento en que Alder hace su aparición. Su voz, a pesar de lo maltratada que se encuentra por el fumado, sigue siendo muy buena, las líneas vocales son excelentes y logran cautivarte de inmediato. Su final es pesado, casi pirotécnico y muy extenso (casi 2 minutos) demasiado largo para mi gusto, pero nunca pierden la línea general de la pieza.
Bleed Me Dry inicia con una gran línea melódica que le da paso nuevamente a esos riffs pesados, tan a la Fates Warning del Disconnected, la cual se ve apaciguada por melancólica voz de Alder que se hace acompañar por arpegios de Van Dyk colocados inteligentemente. Debe destacar también el gran trabajo de Chris Quirarte quien aunque a veces me parece un poco descontrolado (en el buen sentido de la palabra) le ha otorgado un peso demoledor a esta banda. The Death Of Faith & Reason arremete desde el inicio con esos poderosos riffs, y los contratiempos espectaculares de Quirarte, pero para equilibrar este poder Greg Hosharian introduce unos teclados muy livianos que “atmosferizan” la canción.
Memory es una de las más extensas del disco, con sus casi 10 minutos de duración logra mantener una línea bien definida lo que le permite que la canción nunca se disperse, permitiéndonos disfrutar de una canción bien hecha y con mucha calidad técnica. Los momentos instrumentales a pesar de tener veloces solos con escaladas fulminantes en el diapasón, son cortos y nunca desvirtúan la pieza que es en su mayoría vocal; realmente una canción fantástica. El tema título es una pequeña pieza de menos de 3 minutos, en la que Alder se hace acompañar solo por el teclado en forma de piano y que sube en intensidad al entrar los demás instrumentos a 30 segundos del final.
Man Of Glass vuelve a levantar la fuerza del disco, con unas deliciosas líneas vocales que son acompañadas por el teclado mientras las guitarras se acompañan la una a la otra con la línea melódica y el riff. Los solos son muy buenos en cuanto a concepto general ya que se apegan a la línea central del tema; una de mis favoritas. Blind My Eyes con su atmosférico y triste inicio nos mantiene un poco expectantes, hasta el momento del que las guitarras hacen su aparición, ahí se define la pieza que es una balada que por momentos se transforma en semi-balada y que se arrebata un poco al final. No es de las mejores pero logra su cometido en cuanto a equilibrio global se refiere; está bien pero no será una de las piezas que recuerdes especialmente de este álbum.
Used To Be se exagera al inicio, pero los riffs casi thrasheros, obra de sin duda de Bernie Versailles (Agent Steel) terminan por encausarla, de golpe se detiene y se convierte en una semi-acústica para darle paso a Ray e ir levantado en fuerza hasta serlo tanto como al principio, pero es otro tema que no es nada memorable, incluso toma en el solo un aire a Dream Theater que ya ha sido demasiado plagiado. Cierra este buen disco otra de las extensas, Fall On You, igualmente a punta de instrumentación liviana se maneja durante un buen tramo (casi dos minutos), al entrar el cambio es evidente la influencia que los Fates Warning tienen sobre este grupo. La melodía y las líneas vocales son deliciosas, aderezadas por un teclado muy inteligente y a la vez exquisito. La pieza se me descontrola un poco en el intermedio entre solo y solo, ya que Quirarte ataca con sus arrebatos pirotécnicos, que por suerte son muy pequeños, y al llegar al final retoma la línea inicial para terminar como comenzó.
Un muy buen disco de una banda que ya ha colocado su nombre muy alto dentro del Progressive Metal. No son la 5ta esencia ni nada por el estilo, pero de que este grupo lo hace bien, lo hace más que bien.
www.redemptionweb.com
Calificación: 85/100
Paul
