Trans-Siberian Orchestra es de las pocas bandas que es casi tan conocida en el ambiente metalero como lo es a nivel más comercial. Este proyecto fue fundado en 1996 por el gran compositor y productor Paul O'Neill, quien comparte los créditos de la música y las letras con Robert Kinkel y Jon Oliva. La colaboración de Paul con la banda Savatage ha sido instrumental en su gran éxito debido a la emotividad que imprime a su música, la cual se ha visto manifiesta en obras de arte como “Streets”, “Dead Winter Dead” y “The Wake Of Magellan”, donde Savatage incursiona en el género de “Opera Rock”.
La idea con Trans-Siberian Orchestra es tomar esas ideas que ha incorporado Savatage y explorarlas más a fondo, componer discos de “Opera Rock” totalmente sin limitaciones, composiciones que puedan ser interpretadas por un grupo de músicos de diversas disciplinas, sin distinciones de género musical o limitaciones de tamaño. En una entrevista dónde se le pregunta su visión de la banda, Paul comenta lo siguiente: “Es acerca de crear gran arte. El propósito del arte es crear una respuesta emocional en la persona que se expone a ese arte”. Más que una banda de rock, Trans-Siberian Orchestra es un espectáculo, listo para ser puesto en escena en los más majestuosos teatros del mundo, con una propuesta basada en emociones y dramatismo.
Las primeras dos obras de Trans-Siberina Orchestra estuvieron relacionadas con la navidad, y sus presentaciones se han vuelto un evento multitudinario en Estados Unidos cada vez que el año está llegando a su fin. Para su tercer disco, el trío de O'Neill, Kinkell y Oliva decidieron contar una historia sobre la última noche de Beethoven en la Tierra. Diferentes personajes participan, incluyendo el propio Beethoven, el amor de su vida, el destino y el mismísimo diablo, que se aparece y le presenta a Beethoven una oferta difícil de rechazar con el afán de conseguir la Décima Sinfonía del gran maestro.
En el mundo de la música, la regla general es que la letra es solamente un vehículo que acompaña la parte instrumental, un aspecto que incluso pasa al segundo plano. Todo lo contrario sucede con esta banda, donde la historia es lo más importante del disco, mientras que la música se convierte en el tapiz donde la historia fluye y se presenta en todo su esplendor. A lo largo de la obra nos encontramos sentimientos de ira, amor, tristeza y alegría, que saltan a la vida con el impresionante desempeño de los vocalistas involucrados.
Jody Ashworth interpreta a Beethoven con mucho dramatismo y pasión, mientras que Patti Russo es Theresa, el amor de su vida. Como se podrán imaginar, Mephistopheles es interpretado por Jon Oliva, con esa fabulosa voz encargada de darle el toque oscuro y malévolo al diabólico personaje. Guy Lemonnier es Beethoven en su juventud; Silvia Tosun es el destino y Jamie Torcellini representa el cambio. Zak Stevens, Dave Diamond y Doug Thoms representan las musas. Aparte aparece un coro de niños dirigido por Anthony Piccolo. La parte instrumental también está cargada de talento, con Robert Kinkel en piano y teclados, Jon Oliva en piano, teclados y bajo; Al Pitrielli, Chris Caffery y Paul O'Neill en las guitarras, Jeff Plate en la batería, Johnny Lee Middleton en el bajo, y Dave Wittman en batería, guitarra y bajo. Violines, cellos y violas son dirigidos por Robert Kinkel.
Pese a que la historia es ficticia, hubo mucha investigación respecto a la vida de Beethoven, y el disco resulta todo un tributo a su obra musical. “Overture” mezcla trabajos de Mozart y Beethoven, mientras que “Requiem (The Fifth)” es un hermoso arreglo de la famosa obra de Beethoven mezclada con partes de Mozart y unas bellas armonías vocales. “Mephistopheles” sirve para que se luzca el señor Oliva con su gran capacidad vocal; “What Is Eternal” es una sentimental balada donde los violines se lucen, mientras que “After The Fall” empieza como balada pero termina rockera y pegajosa, mostrando que la banda puede mezclar los ritmos que quiera cuando quiera. A nivel instrumental el principal protagonista es el piano, un instrumento tan versátil que es capaz de transmitir tristeza, alegría y dramatismo con solamente un cambio en las escalas, mientras que la parte vocal evoca las imágenes de una historia muy bien elaborada.
Esto no es Savatage con otro nombre, Trans-Siberian Orchestra es un proyecto majestuoso, donde el rock se combina con obras clásicas y la parte vocal es más importante que la instrumental, aunque la banda es verdaderamente impresionante. Obligatorio para cualquier fanático de la música clásica y del rock, ya que es todo un tributo para los grandes maestros Beethoven y Mozart, combinando sus obras inmemoriales con el mejor rock que una banda puede ofrecer.
Calificación: 100/100
Esteban R
